Feeds:
Entradas
Comentarios

Archive for the ‘Films 1990-1999’ Category

Año: 1995

Dirección: Tatiana Gaviola

Producción: Gaviola Producciones

Guión: Jorge Durán

Fotografía: Gastón Roca

Montaje: Rodolfo Wedeles, Fernando Guarinello

Música: Jorge Arriagada

Duración: 91 minutos

Interpretes: Claudia di Girólamo, Liliana García, Willy Semler, Francisco Reyes, Adriana Vacarezza, Boris Quercia, Eduardo Osorio.

Sinopsis

Película que en clave futurista muestra una ciudad ficticia en decadencia, en donde constantemente un grupo de guerrilleros armados y el gobierno se ven enfrentados, sumándose una historia de amor y separación.

Sobre la Película

Con la llegada de la democracia, un grupo de cineastas que se mantiene activo en los años ochenta logra realizar sus primeras películas de gran producción y grandes estrenos comerciales. Es la denominada “nueva camada”, audiovisualistas que filmaban de manera sigilosa en plena dictadura y por fin tienen acceso a realizar abiertamente sus películas. Entre ellos se ubica Tatiana Gaviola, videasta, montajista y documentalista de gran producción, que anteriormente realizara “Ángeles” en 1988. Su primer largometraje de grandes dimensiones es “Mi último hombre”, en donde conforma un elenco de actores reconocidos como Claudia di Girólamo y Francisco Reyes, ambos rostros de las teleseries mas recordadas de la década. La película es una clara metáfora sobre una sociedad post dictadura, donde grupos armados tratan de recuperar las libertades, pero no son ajenos a la crisis moral intrínseca que la historia ha esculpido en ellos. Personajes que se dejan arrastrar por las pasiones, amorosas y libertarias, con el fin de construir una sociedad mejor.

El film cuenta con la participación en el guión de Jorge Durán, cineasta chileno que parte al exilio en 1973 a Brasil, donde realiza una amplia carrera en la escritura y en la formación de cineastas, y que en Chile participara del guión de películas emblemáticas como “Ya no basta con rezar” de 1972.

Read Full Post »

Año: 1998

Duración: 100 minutos

Dirección: Sergio Castilla

Producción: Abdullah Ommidvar

Guión: J.B Miller

Fotografía: Chuy Chávez

Montaje: Danielle Fillios

Sonido: Mauricio Molina

Música: Jaime Lawrence

Interpretes: Mateo Iribarren, Sebastián Pérez, Alejandro Goic, Catalina Guerra, Tamara Acosta, Liliana Ross, José Manuel Salcedo

Sinopsis

Un niño se ve obligado a cambiar su hogar de New York a Santiago de Chile, debido al retorno del clan familiar a su país natal. Su descontento ante esta situación lo llevará a fugarse de su nuevo hogar, iniciando un recorrido por una ciudad que le es totalmente extraña.

Reseña

Sergio Castilla estudia dirección y producción de cine en el Institut des Hautes Etudes Cinematographiques de París. Su estreno en el cine chileno se producirá en 1970 con el cortometraje documental “Mijita”, producción realizada bajo el alero de Chile Films. El Golpe Militar lo encuentra en Suecia, país en donde realizará tres documentales de marcados tintes políticos. El cine del exilio se caracterizará por ser una denuncia explícita al régimen de Pinochet, y el cine de Castilla no será la excepción. Se traslada a Cuba, en donde realizará su primer largometraje de ficción: “Prisioneros Desaparecidos” (1979). En Francia realizará “Gentille Alouette” (1985) y en Estados Unidos “La Niña de la Sandía”(1994), película nominada al Gran Premio del Jurado del Festival de Cine de Sundance. Retorna a Chile en 1996, donde estrenará en 1998 “Gringuito”. El filme trata sobre el desarraigo y las heridas individuales y familiares que produjo el Golpe Militar. Pero por sobre todas las cosas la película nos habla sobre la posibilidad de reconciliación y reencuentro de un país con su propia historia y su propia gente.

Read Full Post »

Año: 1993

Duración: 90 minutos

Dirección: Gustavo Graef-Marino

Producción: Abdullah Ommidvar, Fernando Bandera, Peter Bandera

Guión: Gerardo Cáceres, Gustavo Graef-Marino

Fotografía: José Luís Arredondo

Montaje: Danielle Fillios

Sonido: Ernesto Trujillo

Música: Andrés Pollak

Interpretes: Armando Araiza, Patricia Rivera, Luis Gnecco, Willy Semler, Paulina Urrutia, Sergio Hernández Boris Quercia, Aldo Parodi, Rodolfo Bravo, Luís Alarcón, Cristián Campos

Sinopsis

Basada en un hecho real, la película narra el intento de robo por parte de una banda de ladrones de poca monta a un video-club que actúa como casa de cambios clandestina. Al ser descubiertos toman como rehenes a quienes se encontraban en dicho video-club, tornándose la situación un problema de estado debido al reciente cambio desde un gobierno militar a uno democrático.

Reseña

Primer largometraje chileno de Gustavo Graef Marino, quien antes había incursionado en 1989 con “La Voz”, en la República Federal Alemana. Graef Marino estudió cine en la desaparecida Escuela de Artes de la Comunicación de la Universidad Católica, y completó sus estudios fuera del país enrolándose en la prestigiosa Escuela de Cine de Munich, Alemania. En dicho país realizará su carrera como guionista y director de cine y televisión. Con la vuelta de la democracia vivirá el reencuentro con el cine chileno al momento de realizarse en 1990 el Tercer Festival Internacional de Cine de Viña del Mar, el cual nace en los 60`como cuna del cine amateur y se desarrolla hasta convertirse en el lugar de encuentro del cine latinoamericano, realizándose dos versiones internacionales los años 1967 y 1969, para luego ser suspendido. Así su tercera versión, conocida como “la del reencuentro”, exhibió el trabajo de una serie de realizadores chilenos en el exilio. Graef Marino decidirá retornar a vivir a su país para ser parte de este proceso de reconstrucción del cine chileno. A ese deseo de reconexión responde Johnny Cien Pesos, la cual retrata vivamente el período de la transición chilena, en donde la nueva institucionalidad democrática debía convivir con los viejos modos de la dictadura.

Read Full Post »

Año: 1991

Duración: 120 minutos

Dirección: Ricardo Larraín

Producción: Eduardo Larraín, Ricardo Larraín

Guión: Jorge Goldenberg, Ricardo Larraín

Fotografía: Héctor Ríos

Montaje: Claudio Martínez

Sonido: Miguel Hormazábal

Música: Jaime de Aguirre

Interpretes: Patricio Contreras, Gloria Laso, Patricio Bunster, Aldo Bernales, Héctor Noguera, Alonso Venegas, Elsa Poblete

Sinopsis

En pleno gobierno militar el profesor de matemáticas Ramiro Orellana es relegado al sur de Chile debido al apoyo público que brindo a un colega exonerado. Así, lejos de sus pares y sus seres queridos tendrá que acostumbrarse a una nueva vida, en donde al recelo inicial de un pueblo que lo ve como un extraño se sumará el encuentro de un nuevo amor.

Reseña

Película clave dentro del cine chileno de la transición, La Frontera marca el inicio en la dirección de largometrajes del destacado director de cine publicitario Ricardo Larraín.

Larraín estudia cine en la Escuela de Artes de la Comunicación de la Universidad Católica, alcanzando a egresar de ésta antes de su cierre definitivo en 1978.

El rodaje de la película fue posible gracias al Primer Premio obtenido en el concurso de guiones en el Festival de Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana de 1989. La relación entre naturaleza y personajes es clave dentro del filme. La fotografía de Héctor Ríos enmarca un paisaje de eminente belleza, pero cuyas fuerzas naturales pueden terminar por volverse en contra de aquellos seres que no conocen sus secretos. Así los personajes parecen vivir condenados a un aislamiento y soledad abismantes, tanto que dicho territorio es justamente elegido para cambiar la pena de cárcel por la relegación, especie de exilio interno que parecen también vivir todos aquellos que habitan dichos parajes. Con una soberbia actuación de Patricio Contreras como el profesor relegado, la película resultó ganadora del Oso de Plata del Festival de Cine de Berlín, además de los festivales de Gramado, La Habana, Friburgo y del Goya a la mejor película extranjera.

Read Full Post »

Año: 1990

Dirección: Silvio Caiozzi

Producción: Andrea Films

Guión: Silvio Caiozzi y José Donoso

Fotografía: Nelson Fuentes

Montaje: Álvaro Ramírez, Silvio Caiozzi

Música: Temas populares

Duración: 71 minutos

Interpretes: Gloria Munchmayer, Ernesto Beadle, Rafael Benavente, María Castiglione, Monica Echeverría.

Sinopsis

Narra la historia de un ex marino que vive postrado en su casa del puerto de Valparaíso al cuidado de su único y solterón hijo, quien vive un amor clandestino con su vecina a riesgo de ser descubierto por su anciano padre.

Reseña

Silvio Caiozzi se inicia en el cine publicitario en los años setenta, gestando esta película por largos años a raíz de una idea del escritor José Donoso, con quien iniciarían una extensa colaboración. El proyecto comienza a filmarse en 1984 en los cerros de Valparaíso y en medio de la dictadura, en un film muy poco convencional para aquellos años: un fino trabajo de cámara y fotografía, sólo tres personajes en una amplia y vieja casona porteña y un relato metafórico sobre una figura autoritaria que controla los movimientos de su hijo por medio de espejos que coloca estratégicamente en su habitación, otorga al film lecturas y significados muy poco tratados en el cine local.

La película se filma en tiempo récord: solo seis semanas entre enero y febrero de 1984, llevando años en su montaje, el que realizaría el documentalista Álvaro Ramírez, que retornaría al país desde su exilio en Alemania. Finalmente se exhibe en 1990, ya en democracia, y es tal el impacto que la lleva a ser galardonada en festivales de todo el mundo, ovacionando la actuación de Gloria Munchmayer que obtiene incluso premios a su labor en el Festival de Venecia, y llegando a ser candidata chilena al Oscar en 1991 como mejor película extranjera.

Read Full Post »

Año: 1998

Duración: 97 minutos

Dirección: Claudio Sapiaín

Producción: Roberto Baeza

Guión: Gregory Cohen, Claudio Sapiaín

Fotografía: Héctor Ríos

Montaje: Rodolfo Wedeles

Sonido: Miguel Hormazábal

Música: Paulo Sapiaín

Interpretes: Gregory Cohen, Aline Kuppenheim, Bélgica Castro, Boris Quercia, Alex Zisis, Tichi Lobos, Pedro Vicuña, José Soza

Sinopsis

Un conductor de reality shows sueña con poder escribir la historia más original del mundo. Su búsqueda lo llevará a conocer a distintas personas que lo harán vivir extrañas situaciones.


Reseña

Claudio Sapiaín se inicia en el Centro de Cine Experimental de la Universidad de Chile, en donde realiza labores de montaje, cámara y dirección, incluyendo su laureado documental Escuela Santa María de Iquique (1970). Luego del Golpe Militar se exilia en Suecia, en donde realiza una serie de producciones para la televisión de aquel país. De vuelta en Chile en 1985 se dedica a labores de docencia universitaria, a la vez sigue filmando trabajos para la televisión sueca y realiza para a televisión chilena la serie “Matías El Cuentacuentos” (1995). “El Hombre que Imaginaba” es su primer largometraje chileno, en donde, adelantándose a la moda de los reality shows, instala la figura de Jota, interpretado por su compañero creativo Gregory Cohen.

Read Full Post »

Año: 1998

Duración: 120 minutos

Dirección: Ricardo Larraín

Producción: Alberto Kitzler, Christian Lajourmad, Claire Lajourmad

Guión: Jorge Goldenberg, Ricardo Larraín

Fotografía: Esteban Courtalon

Montaje: Danielle Fillios

Sonido: Ernesto Trujillo, Pablo Vargas, Claudio Hijerra

Música: Jorge Arriagada

Interpretes: Álvaro Escobar, Álvaro Rudolphy, Maribel Verdú, Carmen Maura,

Sinopsis:

Fernando e Isabel se trasladan junto a su pequeño hijo a vivir al norte de Chile, para crear allí una empresa de turismo aventura. Allá se les unirá Guillermo, amigo de infancia de Fernando. Los tres lograrán prontamente el éxito, lo que los llevará a iniciar proyectos más ambiciosos que pondrán en peligro sus relaciones.

Reseña

Segundo largometraje ficción de Ricardo Larraín, quién estudia cine en la Escuela de Artes de la Comunicación de la Universidad Católica, alcanzando a egresar de ésta antes de su cierre definitivo en 1978. En 1991 debuta en la dirección con “La Frontera”, película con la que obtiene el reconocimiento internacional, ganando el Oso de Plata del Festival de Cine de Berlín, además de los festivales de Gramado, La Habana, Friburgo y del Goya a la mejor película extranjera. De 1997 es “Pasos de Baile”, documental que sigue la pista de los participantes del mítico programa televisivo “Baila Domingo”. En 1998 estrena “El Entusiasmo”. Si “La Frontera” ocurre en el sur del país, “El Entusiasmo” tendrá como telón de fondo el norte grande, en la frontera entre Chile y Perú. Larraín utiliza la vastedad del desierto para instalarse en los campos de la utopía, donde la búsqueda de cumplir los sueños por parte de los personajes finalizará corrompiéndolos debido a la ambición que llega al momento de alcanzarlos y querer ir por más. Con un reparto internacional que incluyó a Maribel Verdú y Carmen Maura, “El Entusiasmo” obtuvo el Premio del Jurado al Mejor largometraje de la Muestra Cinematográfica del Atlántico, Cádiz, España, y fue seleccionada por la Quincena de Realizadores del Festival Cannes.

Read Full Post »

Older Posts »